辽宁 切换城市

请选择您所在的城市:

    热门
    城市

    中国双创

    发布投稿
    客服热线010—53684885
  • “看展式社交”兴起,助推艺术走近大众

    2022-09-06 00:00:00

    来源:中国青年报   编辑:李文瑶

    阅读:8771

    评论:0

    [摘要] 中青报·中青网记者 孟佩佩 来源:中国青年报 ( 2022年09月06日 07 版) <img data-alt="广西桂林“生活魔法师——法国绘本大师塞吉·布罗什艺术展”现场。

    中青报·中青网记者 孟佩佩 来源:中国青年报 ( 2022年09月06日 07 版)

    这个夏天,世界顶流“大黄鸭”带着它的朋友来到了北京,还开了一场“狂欢派对”。正在北京今日美术馆进行的“欢聚!(Celebrate!)”展中,荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼带来的超过25件新作——一群XXXXL码的巨型动物,引得观展的人不断拍照合影。

    “这可能是北京8月最可爱的新展之一了,每一只动物都可爱到想去抱一下。”90后的林子很喜欢逛各种艺术展,偶然发现“欢聚!(Celebrate!)”展后,就约上朋友一起来看展,还拍了一组美照。她说:“拍照打卡是我的爱好,线下艺术展带给了我们‘欢聚’的快乐,我也会把这份快乐在社交平台上分享给更多人。”

    年轻人“看展式社交”最近成了网络热词。随着全国疫情逐渐缓解,城市内的“烟火气”恢复了,久违的“艺术气息”也回来了。根据8月18日中共中央宣传部“中国这十年”系列主题新闻发布会发布的数据,2021年,全国博物馆举办展览3.6万场,接待观众近8亿人次,其中青少年群体是主要人群。

    艺术展行业逐步复苏,在“看展式社交”流行的当下,又迎来新发展机遇。天眼查数据显示,截至目前,我国会展相关企业445.7万余家,其中,2022年1-7月新增注册企业56.1万余家。我国艺术展相关企业2.4万余家;其中,2022年1-7月新增注册企业1037家。

    “看展式社交”成为生活新方式

    林子在社交平台上经常分享自己的看展体验,不仅有美图,还有艺术展的基本信息、看点汇总和拍照小贴士。她对中青报·中青网记者说:“每一次分享前,我都会做好功课,也会认真地在评论区回答网友提问。对我来说,这成了工作之余最有意思的事情。”

    90后重庆女生郑瑞伽自称“狂热的博物馆爱好者”,她在去年11月就提前完成了一项人生小目标:“40岁之前逛满100座博物馆”——这个愿望竟然在30岁之前就完成了!

    “逛博物馆会让我觉得内心宁静,很多藏品映射出了我喜欢的文化,感觉自己被热爱包裹住了。”郑瑞伽告诉中青报·中青网记者,每次去博物馆都能遇到很多知识储备丰富的爱好者和志愿者讲解员,“大家会添加微信约着下次一起逛,和志同道合的人一起,开心加倍。现在看展的年轻人越来越多,也算是一项可以多人参与的社交活动,当然也有出于内心的热爱”。

    “我一直不觉得看展是一件很小众的事情,它本来就是我们生活中的一部分”。在深圳工作的曹小凤曾尝试在相亲时,用看展的方式代替传统的吃饭、看电影,她说:“结交新朋友或相亲时,自己会更注重双方有没有共同的兴趣爱好,我的社交圈子已经达成了用看展代替吃饭逛街的共识。”

    多名业内人士在受访时表示,年轻人愿意放下手机,到线下近距离欣赏作品,面对面与朋友去探讨美学,是一件很美好的事情,看展已成为年轻人周末休闲娱乐的生活新方式。除了博物馆,郑瑞伽也会去逛一些艺术展,在她看来,正是由于年轻人的关注和传播,“前几年还很清静的博物馆热闹了,也开始有更多优秀特展了”。

    沉浸式互动体验成为展览界新课题

    人工智能、互动光影、虚拟现实技术……越来越多的科技元素近年来被引入艺术展。在一些艺术展中,人们不仅可以沉浸式观展互动,还能够买到相关艺术衍生品、文创产品,把文化艺术带回家。

    北京嘉德艺术中心正在举行的“永恒慕夏—线条的魔术”特展,便把捷克国宝级艺术家阿尔丰斯·慕夏作品中的花卉、线条、星空等元素加入了视觉效果、场景营造和展陈设计中。

    “在移动互联网时代,人们获取信息的途径更加快速广泛,当艺术品与观众共处同一空间时,怎样创造出线上无法比拟的体验感,是当下最重要的一个命题,也是我们面对的挑战。”“永恒慕夏”展览项目负责人张丹说,“关于展览展陈设计,每一个细节都源自慕夏的作品中的元素,让观众达到真正沉浸式观展的效果,应该是展览内容上的沉浸,而非简单地加入声光电等多媒体的互动。比如,展厅出入口的曲线长廊通道,就由慕夏作品里经典的线条元素构成。”

    在通往慕夏巅峰时期作品区的通道中,穹顶以慕夏作品中的花卉为元素进行设计,观众每走一步,都会伴有鸟鸣声和亮起的灯光。“我们希望用年轻人喜欢的方式展现艺术的魅力,让他们来到展厅,这样,展览的核心内容输出才成为可能,艺术分享和美术教育的功能也才能实现。”张丹说。

    随着全国各地展览场次的增多,展览界的竞争也愈发激烈,“网红”展固然容易赢得观众,但学术类展览该怎样吸引人也是策展者在思考的问题。

    厦门宝龙艺术中心总经理彭晓莹告诉记者,开馆3年来,他们一直在探索如何打造更广泛的吸引力,让观众走进展馆。彭晓莹说:“我们会推出一些符合大众艺术审美的‘网红’展览,如最近正在进行的童趣十足的‘小婷婷IP艺术展’,好玩、好看又好拍照,便于社交平台传播,吸引更多人来观展。对于学术性强的展览就要用更开放的视角进行策展,科技手段将能帮助高深的艺术‘走’下来,很多传统艺术家也很愿意开放创新。”去年年底,厦门宝龙艺术中心在工笔画艺术家陈湘波的个人作品展上,设计推出了首件大型数字水墨互动装置,成为展览期间最受欢迎的“打卡点”之一。

    “用吊缦配上投影的形式,打造了一副流动的水墨画。当观众走进特定区域,运动轨迹就会实时改变画布里的水墨形态。这种有趣的互动把年轻人与传统文化拉近一点。通过拍照打卡,他们会在展厅里逗留更长时间,再通过社交平台把传统文化传播出去,吸引更多人前来观看。”彭晓莹说。

    传统文化与时尚元素碰撞,会激起怎样的火花?南京德基美术馆于去年年底推出的“金陵图数字艺术展”,自开展以来就颇受年轻人关注。通过手环装置连接巨大屏幕上的《金陵图》,观众就可以以虚拟形象“入画”于繁华的金陵街市,与“画中人”亲密交流和互动,还可以在“金陵”的天空中放一场烟花。

    “让古代人和当代人对话,无论从社交层面还是多媒体技术层面,都是相互契合的呈现方式。”Philo Art文化传播工作室创始人金怡也观察到,曾作为行业交流或仅存在于艺术圈内的展览,已经“破圈”走向了大众,“七八年前,各地民营美术馆刚起步时,考虑更多的是如何把文化内容做好。如今,怎么自我造血和持续有效运行下去,才是需要考虑的重要问题,推出的展览就要有足够的大众影响力,要影响到更多人,而不是只在行业小圈子内‘自娱自乐’了”。正是因为有了这样的市场需求,金怡在2018年成立工作室,提供艺术内容传播推广和营销咨询服务。

    艺术走近大众更应探寻背后内涵

    不久前由广西师范大学出版社主办、桂林魔法象文化传播有限公司承办的“生活魔法师——法国绘本大师塞吉·布罗什艺术展”,成了广西桂林当地现象级的火爆展览,开展短短一周就有超过5000人次看展打卡。

    塞吉·布罗什因其简洁幽默的线条艺术,一直是各类国际大品牌的宠儿。该展览策展人郑茜文说:“仅仅用塞吉·布罗什的24幅原画作品和原版书来填满超过1000平方米的展览空间是远远不够的。我们也不希望用塞吉曾经做过的展览素材简单地做一个复制展,希望用魔法象已出版的塞吉绘本策划出一个全新展览。”

    郑茜文通过对塞吉的绘本内容的提炼和二次创作设计,把展厅打造成了“生活魔法师塞吉的家”,还规划设计了客厅、卧室、书房、厨房、家庭影院等17个展区,“其中浴室成为本次展览大排长龙的网红打卡点,也是因为我们打造从地面延伸至天花板的塞吉涂鸦式的全手绘墙面,加上塞吉绘本元素的浴帘、浴巾、浴缸、镜子等实物进行氛围营造,让观众沉浸式感受艺术家的线条魔法。进入游戏室,观众还可以通过手机软件,扫图跟展览各处的MR.chip形象互动”。

    郑茜文惊喜地发现,来看展的人群里既有亲子家庭,也有时尚年轻人,甚至还有中年团体来打卡,“在观众分享到社交平台的观展感受中可以发现,我们通过展览要讲述的文化故事和‘生活魔法师’理念,已经被大家充分理解。塞吉·布罗什拥有一支名为‘画笔’的魔法棒,他用他的艺术创作点亮生活,我们也希望通过展览让更多人点亮自己的生活”。

    科技快速发展、文旅消费不断升级的当下,无论是新技术、新创意还是新的互动方式,都让艺术走进了大众生活,成为新的时尚潮流。但与此同时,多位受访的业内人士表示,在运用一系列新手段吸引大众关注的同时,他们也并没有忽略对展览内容的打磨和提炼,“沉浸式展览的核心还是要讲好背后的文化故事,也希望观展者能够在拍照打卡的同时,感悟到展览要表达的内涵”。

    同样的主题,在厦门宝龙艺术中心的塞吉·布罗什艺术大展被命名为“憋住,不许笑”。彭晓莹说,为了让观展者感悟线条的趣味,激发创作力,他们还专门推出了“线条工坊”,“让观展者尤其是小朋友用羊毛线创作自己的作品,既可以采用线条的方式绘画,也可以用粘贴的方式进行,总之,可以用人们所有能想到的创作方式继续延伸创作。我们也会将大家的创作反馈给艺术家,得到艺术家青睐的小朋友将会获得一年的免费观展权益”。

    “艺术很美好,让我们更好地发现自己、尊重别人,探索新世界。”作为“欢聚!(Celebrate!) ”展的主办方之一,R+Production艺术文化智库总裁王迦谊告诉中青报·中青网记者,“之所以把主题定为欢聚,是因为在后疫情时代的大背景下,艺术家尤其希望人们可以在庆祝与欢聚中重拾简单纯真的快乐”。为此,霍夫曼还专门为展览打造了一只由200万只乳胶气球制作而成的 “生日虎”。

    王迦谊说:“艺术家用人们熟悉的日常动物,让观展者感受孩童般的浪漫和天真,再传达积极向上的精神和力量。这也是艺术的独特魅力。”

    从去年开始,金怡还特意关注过年轻人逛展拍照打卡的现象,不过,她对此却存有一份担忧,“很多社交平台上的探店、探馆博主等吸引来的人,多是把看展仅作为拍照的新方式,这在一定程度打扰了在美术馆里真正看展的人群”。

    作为观展人,曹小凤也有自己的担忧,相比于经常去的历史文化类展览,一些现当代艺术展质量良莠不齐,“有的展览没有实质内容,灯光、布景等更多地是打造了一个网红点,吸引大家前来拍照打卡”。

    在为一些艺术展和专业展览提供传播方案时,金怡也会提出建议,“先要体现展览内容的专业性和学术性,再去考虑更大范围的传播。对于观展者来说,体会其中传递的内容才是展览的核心和最重要的部分,而非简单的前来拍照打卡就可以了。不过,在社交平台上怎么引导大家更关注展览内容,也需要时间”。

    (实习生王菁语对本文亦有贡献)

    2022年09月06日 07 版

    [声明]本网站在其他媒体、网站中摘录的文字、图片和音视频稿件等,都注明了稿件来源。被选用的文字、图片、音视频稿件的作者,如认为直接摘录不妥,恳请及时与我们联系,我们将予以当即删除等妥善处理。
  • 人已打赏

        ×

        打赏支持

        打赏金额 ¥
        • 1元
        • 2元
        • 5元
        • 10元
        • 20元
        • 50元

        选择支付方式:

        打赏记录
        ×

        精彩评论文明上网理性发言,请遵守评论服务协议

        共0条评论
        加载更多
        全国
        友情链接
        全国高等学校学生信息咨询与 人民网 新华网 中国网 央视网 网信网 国际在线 中国日报 中国经济网 光明网 求是网 央广网 中国青年网 中国新闻网 腾讯网 搜狐网 新浪网 网易网 凤凰网 全国人大 全国政协 中国政府网 最高人民法院 最高人民检察院 国家发改委 民政部 科技部 教育部 工信部 人社部 住建部 外交部 公安部 国资委 中科院 新闻出版广电总局 新职业 全国大学生创业服务网
        中国双创是传播和交流中国创新创业发展的公共服务平台。中国双创与政府、高校、协会、企事业单位等机构深度联合,为“工、农、兵、学、商”提供权威的创新创业政策解读,精准专业的数据服务,个性化推荐引擎,共享技术、人才、金融、市场、信息等。

        版权说明:凡本网注明“来源:中国双创”的所有作品,均为中国双创合法拥有版权或有权使用的作品,未经本网授权不得转载、摘编或利用其它方式使用上述作品。

        电话:0086-01-53684885

        传真:0086-10-63343583

        媒体合作:0086-10-53397606

        品牌活动合作:0086-10-53397606

        广告合作:0086-10-63343583

        打赏成功!

        感谢您的支持~

        打赏支持 喜欢就打赏支持一下小编吧~

        打赏金额¥{{ds_num}}
        打赏最多不超过2000元

        收银台

        订单总价¥0.00

        剩余支付时间:000000

        手机扫码支付

        使用支付宝、微信扫码支付

        余额(: ¥)
        为了您的账户安全,请尽快设置支付密码 去设置
        其他支付方式